องค์ประกอบศิลป์เพื่อการออกแบบ

Composition for Design

- บอกหลักการจัดองค์ประกอบศิลป์เพื่อการออกแบบ - จัดองค์ประกอบศิลป์ด้วยทัศนธาตุตามบริบทงาน
เพื่อให้นักศึกษามีความรู้พื้นฐาน เป็นการเตรียมความพร้อมด้านปัญหาในการนำความรู้ ความเข้าใจ     ในการจัดองค์ประกอบเพื่อการออกแบบ และเป็นพื้นฐานการเรียนในวิชาอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง ทั้งนี้ ควรมีการเปลี่ยนแปลงตัวอย่างอ้างอิง ให้สอดคล้องกับแนวโน้มด้านการออกแบบและในทางศิลปะที่ได้มีความก้าวหน้าไปตามยุคสมัย  
พื้นฐานขององค์ประกอบศิลป์ ทัศนธาตุ หลักการจัดองค์ประกอบ เทคนิควิธีการต่างๆ องค์ประกอบศิลป์เพื่องานออกแบบ
 -    อาจารย์ประจำรายวิชา  แจ้งเกี่ยวกับเกณฑ์ในการศึกษาและการประเมินผลรายวิชา ในชั่วโมงแรกของการสอนภายในชั้นเรียน  -    อาจารย์แจ้งและกำหนดเวลาให้คำปรึกษาเป็นรายบุคคล หรือรายกลุ่มตามความต้องการ 1 ชั่วโมง/สัปดาห์(เฉพาะรายที่ต้องการ)  
 
1  มีจิตสำนึกและตระหนักในการปฏฺบัติตามจรรยาบรรณวิชาชีพ 2    มีจรรยาบรรณทางวิชาการและวิชาชีพ 3  มีวินัย ตรงต่อเวลา ปฏิบัติตามกฏระเบียบข้อบังคับของ   องค์กรและสังคมเคารพสิทธิในคุณค่าและศักดิ์ศรีของความเป็นมนุษย์
 
1 บรรยายเนื้อหาพร้อมยกตัวอย่างที่เกี่ยวข้องกับงาน  2  สอดแทรกเรื่องซื่อสัตย์สุจริต มีวินัย   ยอมรับฟังแนวคิดของผู้อื่น รวมทั้งมีการจัดกิจกรรมส่งเสริมคุณธรรม จริยธรรม  สอนความรู้ จรรยาบรรณทางด้านวิชาการและวิชาชีพ ในรายวิชา
 
1 ผลงานการใช้องค์ประกอบศิลป์ รายสัปดาห์ 2 การสอบวัดความรู้รวบยอดทั้งภาคทฤษฏี และปฏิบัติ ภาคเรียนละ 2 ครั้ง
  มีความสามารถในการค้นคว้าแก้ปัญหา และพัฒนาทางด้านศิลปกรรมศาสตร์อย่างเป็น ระบบ 2.1.2 มีความรู้เกี่ยวกับมาตรฐานหรือธรรมเนียมปฏิบัติในการประกอบวิชาชีพด้านศิลปกรรมศาสตร์     ในสาขาวิชาที่ศึกษา  
 
บรรยายและการค้นคว้าแก้ปัญหา แลกเปลี่ยนความคิดเห็น ระหว่างอาจารย์กับนักศึกษา เกี่ยวกับหลักการองค์ประกอบศิลป์ รวมถึงการฝึกปฏิบัติการสร้างสรรค์ผลงาน  สำหรับงาน  ทางด้านศิลปกรรมศาสตร์อย่างเป็น ระบบ
สอบกลางภาค สอบปลายภาค ด้วยข้อสอบที่เน้นการความรู้ ความเข้าใจ การนำไปใช้  2.3.2 ประเมินจากงานปฏิบัติของผู้เรียนในการสร้างผลงาน  
- สามารถบูรณาการความรู้กับศาสตร์อื่นเพื่อสร้างสรรค์ผลงานทางวิชาการและวิชาชีพได้
สอนแบบบรรยาย วิเคราะห์ สังเคราะห์และเสนอแนวทางแก้ปัญหาได้อย่างสร้างสรรค์ โดยใช้รูปภาพประกอบ และ ตัวอย่างงานจัดวางองค์ประกอบศิลป์ ความคิดสร้างสรรค์และมีปฏิภาณไหวพริบในการสร้างผลงาน
-สอบกลางภาคและปลายภาค - วัดผลจากงานปฏิบัติตลอดภาคเรียน ส่งงาน
มีความรับผิดชอบต่องานของตนเอง   
มอบหมายงานโดยยกตัวอย่างงาน อธิบายกระบวนการเบื้องต้น พร้อมแนวทางในการต่อยอดและพัฒนาผลงาน -ประเมินจากการมอบหมายงานนอกเวลา
- ระเมินตนเอง และเพื่อน อาจารย์ผู้สอน -ประเมินการเข้าชั้นเรียนจากการเข้าชั้นเรียน
สามารถสื่อสารด้วยการพูด ฟัง อ่าน เขียนในการสื่อสารโดยทั่วไป ตลอดจนใช้วิธีการสื่อสารทางศิลปกรรม และนำเสนองานได้อย่างมีประสิทธิภาพ
มอบหมายงานให้ศึกษาค้นคว้าด้วยตนเอง  สื่อสารด้วยการพูด ฟัง อ่าน เขียนในการสื่อสารโดยทั่วไป ตลอดจนใช้วิธีการสื่อสารทางศิลปกรรม และนำเสนองานได้อย่างมีประสิทธิภาพ 
-ประเมินจากผลงาน และการนำเสนอด้วยเทคโนโลยีที่เหมาะสม -ประเมินจากการมีส่วนร่วมในการอภิปรายและวิธีการอภิปราย
-มีทักษะในการหาแนวทางปฏิบัติงานได้อย่างถูกต้องด้วยตนเอง -มีทักษะในการปฏิบัติงานสร้างสรรค์ผลงาน
สร้างสรรค์ผลงานตามแนวทางของการปฏิบัติงานได้อย่างถูกต้องตามโจทย์และขอบเขตงานด้วยตนเอง
ประเมินตามสภาพจริงโดยประเมินจากการปฏิบัติงานและผลงาน
กิจกรรมที่ ผลการเรียนรู้ * วิธีการประเมินผลนักศึกษา สัปดาห์ที่ประเมิน สัดส่วนของการประเมินผล
1 - การเข้าชั้นเรียน - ความรับผิดชอบ - การแต่งกาย ตลอดภาคการศึกษา 10 %
2 บอกหลักการจัดองค์ประกอบศิลป์เพื่อการออกแบบ จัดองค์ประกอบศิลป์ด้วยทัศนธาตุตามบริบทงาน คุณภาพผลงานจากการปฏิบัติ ตลอดภาคการศึกษา 60 %
3 บอกหลักการจัดองค์ประกอบศิลป์เพื่อการออกแบบ จัดองค์ประกอบศิลป์ด้วยทัศนธาตุตามบริบทงาน (อธิบายหลักการทางศิลปะและภูมิปัญญาล้านนาเพื่อการออกแบบ) - สอบกลางภาค - สอบปลายภาค 9 17 15 % 15 %
ทวีเดช จิ๋วบาง. เรียนรู้ทฤษฏีสี. กรุงเทพมหานคร: สำนักพิมพ์โอ.เอส.พริ้นติ้งเฮาส์, 2536. เทียนชัย ตั้งพรประเสริฐ. เอกสารประกอบการสอนองค์ประกอบศิลป์ 1 ชศป. 2004. พิมพ์ครั้งที่ 3. กรุงเทพมหานคร: สำนักพิมพ์เฟื่องฟ้าพริ้นติ้ง, 2540. ฟาบรี, ราล์ฟ.  ทฤษฏีสี. แปลโดยสมเกียรติ ตั้งนโม. กรุงเทพมหานคร: สำนักพิมพ์โอ.เอส.พริ้นติ้ง เฮาส์, 2536. วิรุณ ตั้งเจริญ.  ทฤษฏีสีเพื่อการสร้างสรรค์ศิลปะ. หนังสือชุด 60 ปี อารี สุทธิพันธุ์ 2534. กรุงเทพมหานคร: สำนักพิมพ์โอ.เอส.พริ้นติ้ง เฮาส์, 2535. สกนธ์ ภู่งามดี. การออกแบบและผลิตงานโฆษณา. กรุงเทพมหานคร: สำนักพิมพ์แซทโฟร์ พริ้นติ้ง, 2546. Chijiwa,H. Color harmony. Massachusetts: Rockport Publisher,1987. Faber, B. Creative color. United States of America: Schiffer Publishing, 1987. Gillow, J and Sentence, B. World textile: A visual guide to traditional techniques. . London: Thames & Hudson, 2000. Hardy, A. Art deco textiles: The French designers. London: Thames & Hudson, 2003.  Heathcote, E. Cinema builders. Great Britain: Wiley-Academy, 2001. Henderson, J. Casino design: Resorts, hotels, and themed entertainment spaces. Massachusetts: Rockport Publisher, (n.d.) Hill, T, The watercolorist’s complete guide to color. Ohio: North light book Press, 1992. Joyce,C. Textile design. New York: Watson-Guptill Publications, 1993. Levine, M. Colors for living: Living rooms. Massachusetts: Rockport Publisher, (n.d.) San Pietro, S. and Brabzaglia, C. Discorddesign in Italy. Milano: Edizioni l’archivolto, 2001. Sawahata, L. Color harmony workbook. Massachusetts: Rockport Publisher, (n.d.) Whelan, B, M. Color harmony 2: A guide to creative color combinations. Hong Kong: Rockport Publishers, 1994.
เว็บไซต์ และนิตยสารเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบศิลป์ เครื่องประดับ สิ่งทอ และแฟชั่น การออกแบบโฆษณา การออกแบบกราฟิก การออกแบบภาพประกอบเรื่อง
เว็บไซต์ ข้อมูลที่เกี่ยวข้องกับการจัดองค์ประกอบศิลป์ รวมทั้งหนังสือรูปแบบเกี่ยวกับการจัดองค์ประกอบศิลป์
การประเมินประสิทธิผลรายวิชานี้ ได้จัดกิจกรรมในการนำแนวคิดและความเห็นจากนักศึกษาไว้ดังนี้  -การสนทนากลุ่มระหว่างผู้สอนและผู้เรียน  -แบบประเมินผู้สอน และแบบประเมินรายวิชา
ในการเก็บข้อมูลเพื่อประเมินการสอน ได้มีกลยุทธ์  ดังนี้  -การสังเกตการณ์สอนของผู้ร่วมทีมสอน  -ผลการเรียนของนักศึกษา  -การทวนสอบผลประเมินการเรียน
หลังจากผลการประเมินการสอนในข้อ  2 จึงมีการปรับปรุงการสอน โดยการจัดกิจกรรมในการระดมสมอง และหาข้อมูลเพิ่มเติมในการปรับปรุงการสอน  คือการจัดสัมมนาการจัดการเรียนการสอน
-การทวนสอบการให้คะแนนจากการสุ่มตรวจผลงานของนักศึกษา -การตั้งคณะกรรมการในสาขาวิชา  ตรวจสอบผลการประเมินการเรียนรู้ของนักศึกษา โดยตรวจสอบข้อสอบ วิธีการให้คะแนนสอบ และการให้คะแนนพฤติกรรม
ปรับปรุงรายวิชาทุก 3 ปี หรือตามข้อเสนอแนะและผลการทวนสอบมาตรฐานผลสัมฤทธิ์